是枝裕和专访：《如父如子》幕后故事揭秘
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时隔六年，日本著名导演是枝裕和携其温情力作《如父如子》再度登陆中国内地大银幕，引发了广泛关注和热议。这部在2013年第66届戛纳国际电影节上荣获评委会奖的作品，不仅是是枝裕和导演生涯中的一个重要里程碑，更是他深入探讨家庭、血缘与陪伴关系的开端。影片通过两个家庭因孩子错抱而展开的温情故事，细腻地刻画了现代社会中家庭关系的复杂性和多样性。
自《如父如子》之后，是枝裕和继续以其独特的视角和敏锐的社会洞察力，创作了多部备受瞩目的影片。其中，《海街日记》和《第三度嫌疑人》分别入围了戛纳和威尼斯电影节的主竞赛单元，虽然未能再夺大奖，但这两部作品依然展现了他对家庭、情感以及社会议题的深刻思考。五年后的第71届戛纳国际电影节上，是枝裕和凭借《小偷家族》一举夺得最佳影片金棕榈奖，再次证明了他在世界电影舞台上的卓越地位。这部影片同样聚焦于家庭构成和血缘与陪伴的关系，被视为《如父如子》的精神续作，两部影片共同构成了是枝裕和对于家庭议题的深度探索。

在谈及《如父如子》时，是枝裕和曾表示这部电影就像是《小偷家族》的前传，两者在主题表达和精神气质上有着紧密的联系。影片的主演Lily Franky在这两部作品中都饰演了父亲的角色，他凭借自然真实的演技赢得了观众和导演的一致好评。Lily Franky回忆与是枝裕和的合作时提到，导演在拍摄现场非常温柔，给予演员极大的创作自由，这种信任和默契使得他们能够在表演中达到高度的共鸣和统一。
在做客1905电影网《品道电影》栏目时，是枝裕和与Lily Franky共同回顾了过去的作品，并探讨了当前电影创作面临的困难和挑战。是枝裕和表示，自己至今仍然无法确定血缘和陪伴哪个更重要，因为这是一个没有标准答案的问题。他更倾向于通过电影去展现这种复杂性和多样性，让观众在观影过程中自行思考和感悟。

Lily Franky在《如父如子》中的表演被赞誉为“演技怪兽”，他能够如此松弛、自然地演绎角色，很大程度上得益于与孩子们的默契配合。他提到，孩子们的真实表现让他仿佛置身于真实的家庭环境中，从而能够更加自然地融入角色。是枝裕和也对此表示赞同，他认为Lily Franky完美地诠释了自己想要拍摄的“像孩子一样的成年人”。
在谈到过去的作品时，是枝裕和表示自己很少会重看自己的电影。如果非要选择一部去重看，他会选择《海街日记》。这部电影改编自同名漫画，讲述了香田三姐妹在父亲去世后接纳同父异母的妹妹共同生活的故事。是枝裕和被四姐妹之间的感情深深打动，决定执导这部电影。他提到每次重看《海街日记》都会让自己的内心更加柔软，希望角色们能够幸福地生活下去。

对于当前电影行业受到流媒体和短视频冲击的现状，是枝裕和表示并不担心观众的流失。他认为看短视频的观众也会走进影院观看自己的电影，关键在于能否创作出能够吸引他们的作品。他坚持自己的创作理念，不受市场接受度的影响，致力于做出忠于自我的表达。
从《幻之光》到《怪物》，是枝裕和的作品始终关注着社会到家庭的组织形态在大时代下的变迁，以及“创伤后”共同体关系的建立和瓦解。他通过电影去回应这些变化和问题，让观众在观影过程中思考和感悟。Lily Franky认为，是枝裕和导演并没有变过，他一直在坚持着自己的创作和表达。

在未来的创作中，是枝裕和希望能够拍出能够吸引观众走进影院的电影。他相信，尽管现代社会的娱乐消费习惯在不断变化，但人们对于电影这种长内容的热爱和追求是不会改变的。正如《如父如子》所展现的那样，生活中的许多问题都没有标准答案，但正是这些无解的问题让我们在思考和体悟中成长，成为更好的自己。