《归队》座谈会：新时代东北抗联精神新篇章
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在国家广播电视总局指导下，由中国电视艺术委员会和北京市广播电视局共同主办、首都视听产业协会承办的《归队》创作座谈会于9月22日在京举行。中宣部文艺局、国家广播电视总局电视剧司、北京市广播电视局等相关部门负责人，以及来自学界、创作一线的专家学者、主创代表和媒体代表共计一百余人齐聚一堂，围绕这部抗战题材电视剧的创作特色、艺术突破与时代价值进行了深入研讨。
《归队》以确立未久的“十四年抗战”史观为叙事基础，创作团队在筹备阶段深入东北抗联曾经战斗过的旧址进行系统采访与实地调研，大量一手史料成为剧本创作的根本依托。剧集聚焦于以鲁长山为核心的东北抗联一支六人小队，通过“突围—失散—寻找—重逢”这一曲折而坚韧的行动线索，勾勒出他们在极端恶劣环境中坚持抗战的生命轨迹，艺术化地再现了东北抗日联军为中国人民抗日战争乃至世界反法西斯战争所做出的不可磨灭的贡献。作品不仅再现历史事实，更着力弘扬那种在漫长而艰苦斗争中淬炼而成的不畏艰难、历久弥新的“抗联精神”，以期激励当代观众在新时代背景下勇担使命、砥砺前行。

在艺术表达上，《归队》采取了鲜明的人性化叙事策略。它将镜头对准普通抗联战士的战斗日常与内心世界，以真挚而克制的笔触还原人物的血肉与情感，在人性固有的复杂与灰度中，凸显出信仰与勇气的光辉。该剧在多个层面实现了对传统抗战叙事的突破与创新：其一，它摒弃了常见的宏大史诗框架，转而采用小人物、小切口的观察视角，使历史叙述更加贴近个体经验；其二，在结构上运用多线索平行推进的时空叙事手法，增强了故事的层次感与张力；其三，整体上在主题视角的选取、人物形象的多维塑造以及视听美学的风格化表达等方面，都展现出创作者自觉的艺术追求。
这样的创作实践为当前电视剧行业提供了有益启示。在创作导向上，它体现了“以人民为中心”的根本原则，通过贴近现实情感与时代精神的表达，与观众建立深层连接；同时，它表明深耕红色文化资源、树立精益求精的精品意识，是主旋律作品赢得市场的关键。在制作理念上，该剧展现出从“明星中心制”向“剧本中心制”的转变趋势，强调回归艺术创作的基本规律，扎根文化根脉，其制作过程本身即是对剧名“归队”所蕴含的精神内核——回归本真、回归使命的生动践行。在历史真实与艺术虚构这一经典难题上，创作团队通过大量精准的细节刻画与极具代入感的环境营造，强化了历史的可信度与感染力，同时在尊重艺术规律与类型创作要求之间找到了富有新意的平衡点。

作为剧中灵魂人物鲁长山的扮演者，演员胡军分享了他的理解。他特别强调，这部剧集摒弃了居高临下的英雄仰视，而是采用“平视”的视角，去展现那些普通战士在绝境中的内心挣扎与信念坚守，使得人物不再是符号化的英雄，而是有温度、可感知的个体。饰演兰花儿的袁姗姗则认为，这部剧的核心动力是“寻找希望”，它展现的是普通人在巨大的家国责任面前，如何逐步确立信仰、实现精神成长的历程。著名编剧高满堂谈及创作心法时指出，他力求让自己真正“回到”那段历史的具体情境之中，去“触摸”那些真实的灵魂，其追求远不止于做一个熟练的“故事工匠”。导演臧溪川阐述了他的创作初衷，是希望通过这部剧，让今天的观众能够真正“触摸”到那段历史的质地，看到真实的、有血有肉的人在战争面前所迸发出的非凡勇气与不灭希望。
与会专家对《归队》的艺术价值与社会意义给予了高度评价。中国电视艺术委员会专家李京盛将其精辟地总结为“三个回归”：即回归历史现场的真实感、回归艺术创作的规律性、回归人性刻画的深度。国家广播电视总局相关部门负责人高长力则解读了“归队”一词的双重象征意义：它既指剧中抗联战士寻找队伍的具体行动，也隐喻着东北抗联历经千辛万苦寻找党中央、渴望回归党的领导的深层政治归属感，并指出抗战题材创作在此视角下仍有广阔的挖掘空间。清华大学教授尹鸿特别强调了环境对于塑造英雄的关键作用，认为正是那些极具真实感的细节描写，才能够深深地打动当下的观众。中国文联电视艺术中心负责人赵彤称赞该剧为抗联题材的艺术画廊增添了一个新的、鲜活的主人公群体，这是对历史上无名人民英雄的一次深情致敬。

《归队》以其开拓性的叙事视角、深刻的人性化表达以及对历史精神的精准把握，为抗战题材电视剧创作提供了一个崭新的范本。它的出现与引发的广泛讨论，不仅推动了伟大的抗联精神在新时代的传承与赓续，更在观众层面激发了强烈的情感共鸣与思想认同，彰显了优秀文艺作品凝聚人心、启迪思想的重要力量。