德鲁·斯特鲁赞逝世，曾绘《哈利·波特》海报
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# 造梦之手：德鲁·斯特鲁赞与他的电影时代
2024年10月13日，当德鲁·斯特鲁赞在78岁安详离世的消息传出，全球影迷与艺术界仿佛失去了一双共同的眼睛——那双曾为我们捕捉光影之梦的手，终于放下了画笔。

斯特鲁赞一生创作了约150张电影海报，这个数字背后，是半个世纪以来无数人走进影院的理由。他的作品不是电影的附属品，而是通往另一个世界的入口。
“海报是电影的第一个场景。”斯特鲁赞曾这样说。而他正是那个搭建第一道门廊的人。
1977年，当乔治·卢卡斯带着《星球大战》的构想找到他时，斯特鲁赞面对的是一堆模糊的概念草图和一个近乎疯狂的故事。他用画笔将卢卡斯的宇宙具象化——那把光剑的光芒，第一次在纸面上亮起，预告了一个时代的来临。
与史蒂文·斯皮尔伯格的合作则始于《E.T.外星人》。斯皮尔伯格后来回忆：“德鲁画出了我甚至没意识到的情感核心——那只手指触碰的瞬间，他捕捉到了整部电影的灵魂。”
《肖申克的救赎》海报上，雨中张开双臂的安迪·杜佛兰成为影史经典。很少有人知道，斯特鲁赞为此画了十七个版本，只为找到那个“既绝望又自由”的精确瞬间。
“他理解沉默的力量，”导演雷德利·斯科特谈到《银翼杀手》海报时说，“那张雨中戴礼帽的复制人特写，比任何宣传语都更深刻地提出了问题：何以为人？”
斯特鲁赞的工作室堆满了电影脚本、分镜图和半成品画作。他常常在凌晨工作，因为“那是想象力最清醒的时刻”。助手记得他为一个《哈利·波特》海报中魔杖的光效，连续工作了36小时。
“每张海报都是一次翻译，”他曾解释自己的创作哲学，“我要把两小时的电影翻译成一个瞬间，而这个瞬间必须包含整部电影的承诺。”
这种翻译成就了《夺宝奇兵》的冒险气息、《回到未来》的时间悖论感。他的画作从不只是明星肖像的堆砌，而是概念的视觉化——一个想法，一种情绪，一个等待被讲述的故事开端。
晚年，数字艺术兴起，但斯特鲁赞仍坚持手绘初稿。“像素无法保留犹豫的痕迹，”他说，“而艺术往往藏在那些犹豫里。”
2019年，他的最后一次公开演讲中，有人问及他最喜欢的作品。他沉默良久，答道：“下一张。永远是还没画出来的那一张。”
如今，那双创造了无数经典的手已停歇，但他的作品继续在影院走廊、收藏家墙上、电影史书中呼吸。每当我们站在《银翼杀手》海报前感受雨夜的迷惘，或在《E.T.》海报上重温触碰的奇迹，德鲁·斯特鲁赞便又一次完成了他的魔法——让静止的图像，永远讲述着动态的故事。
在电影的第一个场景永远开启的地方，德鲁·斯特鲁赞的名字，已被光影镌刻成永恒。